December 30, 2004

当自己的导演

在王老师的课上,他把自己写的剧本(他自称是故事)与我们分享!他的剧本是相当精彩的。
我聆听了美丽的故事,惊诧于老师的独特构思。为什么他能写出这么鲜活的情节?源于生活!
如果我们能够把我们的生活经历以及感受写成故事,不让自己的灵感,一次次飘散!且不说写作能够提高自己的多种能力,单单是个人独特的视角就是一出精彩的演戏.把故事记录下来,并尽可能的讲给朋友听,听听他们的建议,当积累到一定的量时,或许这个只有自己知晓的导演,已成为家喻户晓的"导演".
  我们可以把自己的故事写在一个笔记本上,也可以写在电脑上.以"数字故事"的形式圈点自己的人生.主角可能是我们自己,也可以是别人!但我们一定要做导演,用我们的想象力写出剧本!

由 weizhimin 发表于 08:26 PM | 回复 (3)

December 16, 2004

补充美术养分

摘自《中外美术史简明教程》


一、印象主义美术


  印象主义美术指的是19世纪70年代前后,一批醉心于光色研究的法国画家的创作活动.这些画家受光学理论启发,面向大自然直接写生,以客观再现视觉中的光线感受为目的.他们力图捕捉物体在外光条件下瞬息即逝的颜色,笔触简短明了,通常忽略造型,并不注意感情色彩和文学性。


  印象主义画家在1874年举行首次画展,共举行8次,至1886年,画派解体.该画派的主要画家有马奈,莫奈,雷诺阿等人。


  马奈(Manet,1832-1883)是印象主义先驱,最早打破了传统棕色调,使画面有新鲜的外观感。他在《草地上的午餐》中使用了非学院式的画法,描绘两个着礼服男子予一裸女在林中席地而坐,男人身上黑衣与裸女白皙的肉体之间对比强烈。


  莫奈是印象主义画风最明显的人。他善画水,这是印象主义画家乐于选取的


色彩最鲜明的题材。擅长用强烈的碎笔触描绘室外瞬间光线效果,尤其善于画同一景物在不同时间中的光色变化。他将对象看成平面色彩图案,而不考虑重量和体积。《日出印象》是描绘海景之作。画面上水天一色,雾霭朦胧,无任何清晰与实在之物,是色彩“写意”画法。


  雷诺阿是印象主义人物画家。主要画妇女肖像和裸体,色彩鲜丽透明,能表现光线颤动效果和青春欢乐。他的重要作品有《包厢》,是按照模特儿完成的。以年轻女子形象为中心,男子形象印在背后陪衬,色彩艳而不俗。


二、新印象主义 


  新印象主义又称“点彩派”,代表人物是修拉和西涅克。他们从1880年开始,根据光学理论的新发现,对色彩进行分割和并列研究。在创作中,将不同的纯色一点状并列在画面上,呈现镶嵌般色彩效果。这是对印象主义凭感觉作画的科学总结。


  修拉(Seurat,1859-1891),他最重要的作品是《大碗岛星期日的下午》,描写人们在夏季的岛上享受假日。


  西涅克(Signac,1863-1935)以画海洋或港口为主,善于用几何形的小色块作画。


  三、后印象主义


  产生于80年代后期,一些印象主义画家,反对片面追求客观描绘光色效果的狭隘目标,开始追求主观世界的表现。他们使用写意手法,追求平面效果,笔触细碎,色彩主观,画面空间变形,有强烈个人风格和艺术表现力.代表画家是凡高、高更,塞尚和劳特雷克等人。


  凡高(Van Gogh,1853-1890),是伦勃朗以后荷兰最伟大的画家。他以极大情感力量画风景和肖像,作画速度快,用笔粗犷奔放,冲动有激情,色调明亮,生机勃勃。《向日葵》,表达了他热爱生命和向往光明的心境。画面以金黄色调为主,花的枝叶像顽强的生灵一样向上伸展,表达出不息生命力和灼热的阳光感。


  高更(Gauauin,1848-1903)醉心于原始主义文明,侧重于艺术的装饰性和原始风格,善于运用大面积色彩平涂,其主要作品都是描绘海岛土著人的生活。《我们从哪里来?我们是什么?我们往那里去?》是人类过去、现在、将来三步曲,着重描写诞生、生活和死亡的人类历程。


  塞尚(Cezanne,1839-1906)被称为“现代绘画之父”,作品有抽象化、平面化特色。《大浴女》赋予人物秩序,表面上很笨拙,但有雄伟的力量和结构。


 劳特雷克(Lautrec,1864-1901)是以为题材独特的画家,重要作品有《在咖啡馆里》、《在红磨坊》等。


 上海美术馆有《法国艺术大师展》,章老师说1989年在上海展过一次,时隔25年再次上海出展。希望能借此展览提高美术素养。 详情点击:












    


莫奈的《睡莲》、塞尚的《三浴女》、德加的《舞蹈课》、马奈的《酒馆女招待》和《吹短笛的男孩》……12位法国印象派绘画大师的51幅原作,充满色彩光线和人性之美。
    


作为“中法文化年”重要项目,法国印象派绘画珍品展由中法两国文化部共同主办,从10月开始在北京中国美术馆拉开帷幕,从12月9日至1月19日将在上海美术馆展出,随后转往香港。该展览规模之大、艺术水准之高,堪称有史以来中国举办西方绘画作品展览之最。    
    


法国印象派绘画是法国艺术的骄傲。一个多世纪前的1874年,一群年轻画家在巴黎举办了一个自己的画展,向官方绘画沙龙挑战,同时也打破了西方绘画传统。“印象派”这个名词,其实是当时法国媒体对他们的讽刺。
    


而此次在华展出的印象派绘画来自法国奥塞美术馆,也是全世界收藏印象派作品最多、质量最好的美术馆。
    


此前,法国印象派绘画珍品展在北京展出月余,吸引观众30万人次。展览闭幕前夕,观者如潮,中国美术馆不得不破例连续开放36小时。
    


迎来法国绘画“国宝”后,上海美术馆也进入一级准备状态,包括在展厅设置“红外线墙”,将美术馆馆内温度和湿度分别调整到18摄氏度和50%,以保证名画丝毫无损。
    


上海美术馆称,考虑到展厅场地和展品安全,法国印象派绘画珍品展开放期间,展厅内最多只能同时容纳1000名观众,每天观众人数将限制在5000人次左右。不过如果观众人潮汹涌,美术馆也可能延长每日开放时间,推迟闭馆。




由 weizhimin 发表于 07:59 PM | 回复 (2)